Am 20. September zeige ich im FalschenFisch in der Ziegrastr.1 in Berlin meine durchgeknallten ViceVersaVision-Videobrillen im Rahmen der Abschlussausstellung des Projekts denk!mal FREIHEIT
TRICKMISCH e.V., Schlesische27, Wissenschaftszentrum Berlin für Sozialforschung (WZB), und die Stiftung Ein Quadratkilometer Bildung laden ein in den Falschen Fisch, Ziegrarstr. 1, (S-Bahn Sonnenallee)zur Eröffnung des lebendigen Denkmals : denk!mal FREIHEIT
denk!mal FREIHEIT! ab 14 Uhr:
ViceVersaVision & digitale Experimente mit Trickmisch
Spiel, Tanz und Bewegung, performative Auseinandersetzungen mit Monoblock-Stühlen
Kreative Kisten für ein kollektives denk!mal
Ab 16 Uhr: Trickmisch-Jubiläum
Musikkonzert, Tanzperformance, Austausch in lockerem Rahmen, Biergarten
10 -jähriges Jubiläum vom Projekt Trickmischhttps://trickmisch.de/https://blog.trickmisch.de/
Ich möchte euch herzlich zu meiner kommenden Ausstellung Unterkante Oberstübchen einladen, die vom 28.8. bis zum 5.9. in der großen Halle des Kontor80 in Leipzig zu erleben sein wird.
Neben anderen Entwicklungen in meinem Leben war der Einzug in ein größeres Atelier vor ungefähr einem halben Jahr war ein großes Ereignis für mich und meine Kunst. Eine Menge neuer Arbeiten sind seitdem entstanden, ältere sind wieder zum Vorschein gekommen, alle förmlich danach schreiend, erlebt zu werden. Um meine wiedererwachte Freude am kreativen Schaffen gebührend zu feiern, und gleichzeitig die damit verbundenen Prozesse offenzulegen und zu kommunizieren, habe ich entschieden, eine Ausstellung zu organisieren, die etwas anders funktioniert:
Unterkante Oberstübchen Antistatische Aktionstage
Auf Bruch Donnerstag, 29.8.2024 18 Uhr
Ich stülpe mein Atelier nach außen: Kunst von damals bis heute, Angefangenes, Material, Werkzeug. Alles ist da, aber wo soll es hin? Das Publikum ist eingeladen, dem Entstehen eines fantastischen Raums beizuwohnen, mitzubauen, und eigene spontane Werke hinzuzufügen.
Um Bau Samstag, 31.8.2024 18 Uhr
Alles darf nochmal woanders hin, anders gesehen, direkter erfahren werden, ergänzt, ersetzt oder neu kombiniert. Möglicherweise sollten noch ganz viele ganz neue Dinge entstehen.
Voll Endung Donnerstag, 5.9.2024 18 Uhr
Für ein paar Geistesblitze in letzter Sekunde ist noch Zeit, dann wird alles wieder eingepackt. Wir erleben und verursachen die spektakuläre Auflösung des Spektakels, zurück zur leeren Halle. Ausmisten. Die einen Sachen bleiben bei mir, die anderen gehen mit euch.
Ausstellung/Werkstatt offen mit weniger Bewegung Freitag, Sonntag, Dienstag offen von 16 bis 20 Uhr.
Kontor80, Leipzig
Unterkante Oberstübchen ist Teil des Ostlichter-Festivals
I would like to invite you to my upcoming exhibition Unterkante Oberstübchen, which will happen from 28.8. to 5.9. in the great hall of Kontor80 in Leipzig.
Among other developments in my life, moving into a larger studio about half a year ago was a big event for me and my art. A lot of new works have been created since then, older ones have resurfaced, all literally screaming to be experienced. In order to celebrate my reawakened joy in creative creation, and at the same time to expose and communicate the processes involved, I have decided to organize an exhibition that works a little differently:
Unterkante Oberstübchen Antistatic Actiondays
Auf Bruch Thursday, 29/8/2024 6 PM
I turn my studio inside out: art from then to now, unfinished stuff, material, tools. Everything’s there, but where should it go? The audience is invited to witness the emergence of a fantastic space, to help building it, to spontaneously create new works to be added to the show.
Um Bau Saturday, 31/8/2024 6 PM
Everything can to go to a new place, to be seen differently, experienced more directly, be replaced or combined anew. Maybe a whole lot of new pieces will be made.
Voll Endung Thursday, 5/9/2024 6 PM
There is still time for a few flashes of inspiration at the last second, then everything gets packed up again. We experience and cause the spectacular dissolution of the spectacle, back to an empty hall. Decluttering. Some things stay with me, others go with you.
Show/Workshop open with less movement Friday, Sunday, Tuesday 4-8 p.m.
Es gibt wieder ein ZIXP – das lokales Festival für Klangkunst und experimentelle Musik, und ich bin auch in diesem Jahr wieder dabei. Unter anderem mit einer ziemlich wahnsinnigen Idee für eine komplett überbordende Live-Videoreise, die von anderen Musikern des Festivals vertont wird.
Der Videophonic Worldhop wird am Samstag, den 17.06.2023 um 22:00 Im ZiMMT zu sehen und hören sein, aber auch sonst gibts wieder ein spannendes Programm.
Freitag 16.06.2023, Festivaleröffnung um 20:30 in ZiMMT
Die Musiker_innen des Festivals verteilen sich, um folgende kollaborative Werke zu spielen. Die Werke sind Vorschläge von welchen der Teilnehmer_innen des Festivals und wurden in Mai untersucht und geprobt.
20:30 „Zeitklammern“ Improvisation mit allen Musiker*innen des Festivals 21:15 Mikrokompositionen 22:00 D is for Drone
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Samstag 17.06.2023, Klangkunst-Ausstellung und Mix& Match ab 14:00 bis 18:00
Ausstellung ab 14:00 mit Werken von Sven Schneider in ZiMMT, Snow Paik in Aquarium, Lena Löhr in Raum der Zeit und Robert Rehnig in Hitness Club.
Mix&Match (Duos und Trios): 14:00 in Raum der Zeit 15:00 in Hitness Club 16:00 in Aquarium 17:00 in ZiMMT
Samstag 17.06.2023, Abendprogramm um 20:30 in ZiMMT
Die Musiker_innen des Festivals verteilen sich, um folgende kollaborative Werke zu spielen. Die Werke sind Vorschläge von welchen der Teilnehmer_innen des Festivals und wurden in Mai untersucht und geprobt.
Ha! Vor lauter Lauter hab ich ganz vergessen, dass mein Set, das im Rahmen vom rc3 von der grandiosen alten Hölle aus gestreamt wure, ja schon längst geschnitten und gedingst und ins Netz geworfen wurde, äh und dass man es sich hier anschauen kann:
Das war auf jeden Fall ein ziemlich zerschallertes Set. Ich hatte mich so darüber gefreut, mal wieder mit meinen Babies rummurxen zu können, dass ich völlig den Überblick über die Zeit verlor, und also weit in meinen „offiziellen Gig“soundcheckte, und dann einfach zwischendurch aufhörte, und dann darauf hingewiesen werden musste, dass ja eigentlich grad gestreamt würde, und ob ich nicht vielleicht doch weiter spielen wolle…
Ich habs vielleicht auch noch nicht so rumgereicht, weil ich in ästhetischer Hinsicht leider nur so halb glücklich mit dem Video bin. Ein bisschen mehr Licht auf mir wäre schon auch nett gewesen und die Partikeldurchfalldesktopgalaxie im Hintergrund ist mir etwas zu dominant. Aber tja naja. Es sei wie es sei. Beim nächsten Mal wird dann alles perfekt…
I’m pretty amazed with the trippy quasi-feedbacks that can be achieved with a circuit bent PS2 with some games. this one is the first part of a trilogy, next one to be released next week, so stay tuned. Also, I am quite busy both working on some documentation about how to bend it and further down the line produce a „Gl0tchKit“, which will make bending a PS2 at least a little easier than it is at the moment. Which is not easy at all.So yeah. Enjoy
A while ago, I scanned the videoprints I’ve done during live av performances around 2008-2009. I made them with a printer that connects directtly to a composite video input, which was plugged into the output of my video mixer. Since doing live video is more or less my way of painting (not entirely true: I’m currently making the weirdest paintings, but they’re not quite ready to be published, yet), these are probably the closest things to static paintings I’ve made. At least around that time. There are 74 prints, some of which have been collaborations with Eva Becker.
Of course, with 74 prints, not all of them can be of the same quality, still I like most of them a lot.
Here’s a few of my favourites in no particular order:
I might upload more of them as soon as I have built a proper project page for them.
Usually, I don’t talk publicly about stuff that I just sent out, having no idea how the other side is gonna pick it up. I spent hours and hours today thinking about how to write two sentences. After having actively avoided to think about them for some days. And then it just had to be done. No time, no time.
And here it was. After hours of trying to formulate some farty crap to impress whomever:
The Gazillion Gazebo
An audio-visal live performance/installation loosely based on the overflow of information encountered in an urban environment. Operating a laboratory of Warstware (circuit bent video and sound equipment), Simon Schäfer alias der Warst transforms a customary gazebo into both an immersive environment and a vibrant public sculpture.
I really want to do this. Hopefully it’s gonna work…
